Artes aplicadas. Cartografía corporal

Esta actividad está compuesta por 4 momentos.

Momento 1. (Duración: 1 hora). Se propone a los/las participantes dibujar la silueta de su cuerpo de la forma que desee, con la idea de que realice un mapa corporal que le permita nombrar y ubicar sentimientos, emociones y afectos. Esta forma de ampliar una conciencia corporal, le permite aproximarse a sus experiencias de vida de una manera más sensible y detallada.
Para motivar el desarrollo de este dibujo, el cual no es necesario que corresponda al tamaño real del cuerpo, el/la tallerista establece algunos cuestionamientos que pueden ser interpretados y/o representados por los/las participantes libremente. Las preguntas son las siguientes:
1. ¿Cuáles son los lugares llenos de vida en mi cuerpo?
2. ¿Dónde percibes que existen zonas de tensión? ¿A qué acontecimientos asocias dicha tensión? ¿A una imagen?, ¿a una emoción?, ¿a un lugar o lugares?, ¿a una persona o personas?
3. ¿En qué parte o partes de tu cuerpo podrías ubicar experiencias de vida significativas?
4. ¿Cuándo pienso en mis proyecciones de vida a futuro, en qué parte o partes de mi cuerpo localizo dichos deseos? ¿Qué imágenes evocan el pensar en esta parte de mi cuerpo?
Una vez los/las participantes han concluido el dibujo atendiendo a estas preguntas, se plantea que transformen dicha representación gráfica en un breve texto poético de máximo 4 líneas. Este texto será retomado posteriormente en el ejercicio.

Pausa 10 minutos.

Momento 2. (Duración: 20 minutos)En un siguiente momento, se propone realizar una exploración del espacio a través de caminadas libres, teniendo presente eso que ha sido escrito en el texto. Mientras esto sucede, el/la tallerista establece concentrar la atención en el ritmo respiratorio, como una manera de aproximarse particularmente a las zonas de tensión. En el transcurso de la caminata estas zonas pueden ser tocadas y movilizadas, teniendo en cuenta la necesidad de mantener una relación entre los movimientos que van surgiendo y la respiración profunda.
De esta libre exploración, se solicita a los/las participantes que escojan o fijen cuatro o cinco movimientos que puedan ser repetidos de manera cíclica y continua. A partir de esta pequeña secuencia de movimiento que va surgiendo, se plantea desplazarse en el espacio ampliando la mirada hacia el colectivo. En esta fase del proceso, se pide a los/las participantes de establecer un contacto con una a más personas desde el movimiento.

Momento 3. (Duración: 25 minutos). Como resultado de esta conformación de grupos a la que dio lugar este ejercicio, se requiere realizar una composición coreográfica colectiva retomando los poemas escritos individualmente y los movimientos creados en la deambulación por el espacio. Para facilitar esta actividad composición, el/la tallerista sugiere escoger algunas palabras claves que están en cada poema, para que puedan ser puestas en relación con otras palabras presentes en los poemas de otras personas. Retomando estas palabras como motor de la creación, cada grupo fija una secuencia coreográfica de gestos y de movimientos

Momento 4. (Duración: 15 minutos).Socializado del trabajo creativo entre los/las participantes.