Arte aplicado

Componer para crear.

Momento 1: Se comienza pidiendo a los/las participantes de mirar el espacio que las rodea. Se indica a los/las participantes que la primera consciencia que hay que tener en el trabajo artístico es que somos cuerpos. Si consideramos que “el espacio también es cuerpo”. Todo parte de ahí de las nociones de cuerpo, espacio y corporalidades y como desde las realidades de cada uno/a podemos tener una mirada atenta que nos permita COMPONER para crear. Este ejercicio se va a concentrar en entregar a los/las participantes los principios básicos de la composición escénica. Se plantée que considere que entre los cuerpos y el espacio siempre hay una posibilidad de composición.

Momento 2: Se les pide a algunos/as participantes ir ubicándose en el espacio y realizar acciones concretas. Como por ejemplo abrir y cerrar las ventanas, caminar despacio, mirar hacia diferentes direcciones, taparse la cara, etc. Se van realizando diferentes combinaciones del número de cuerpos en el espacio, de movimientos, de gestos, de cambios de ritmo, de entradas y salidas. Mientras el resto del grupo observa atentamente acompañado por el/la tallerista, como eso va generando imágenes, cambios en el espacio, interacciones y sentidos. Los/las participantes van explorando diferentes posibilidades y complejizando los principios de composición basándose en el juego para entender e ir un poco más allá́ de la vida cotidiana hacia la creación teatral. En estas exploraciones escénicas (que se presentan a manera de ejemplos) se va pasando de la construcción de imágenes simples como lo haría un pintor o un artista plástico a situaciones dramatúrgicas más complejas donde ya se introduce la noción de personajes, de situación, de intenciones, etc.

Composiciones en torno a la cultura y los territorios.

Momento 1: Los grupos que trabajaron los relato en la sesión anterior se vuelven a reunir. A partir de los relatos propuestos por cada grupo se pasará a una dramatización y encarnación viva del relato. Se trabaja con los ejercicios de composición evocados en el ejercicio anterior tratando de hacer un énfasis particular en las nociones de cultura y de territorio. Se parte de un punto cero 0° de la situación dramática y cada uno de los/las participantes, debe decidir la manera de entrar y la postura que toma frente a la situación que se le presenta. A partir de allí se realizan unas improvisaciones colectivas por grupo y se presentan al resto del colectivo.

Momento 1: Se aconseja usar frases simples y utilizar los materiales explorados en la sesión anterior. Los/las talleristas acompañan todo el proceso de creación.